|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

MOCAK, som er beliggende lige ved siden af Oskar Schindlers Emaljefabrik, er Krakows vigtigste center for formidling af moderne kunst.

Udenfor kunstmuseet kan man som besøgende i disse dage se ”Laughing is suspicious” af den tyske kunstner Fabian Knecht.

Det store værk viser 40 camouflagenet som ukrainske kvinder og børn har lavet til at beskytte deres boliger og militære installationer. På grund af krigen er eksempler som disse blevet en fast integreret del af landskabet i Ukraine.

Nostalgi

Når man træder ind i selve udstillingsbygningen, er det også refleksioner over tyverne hvori begreber som pandemi og krig spiller en stor rolle i folks hverdag.

For at få styr over livet i en tid med stor usikkerhed kan folk vælge at rette blikket indadtil og fokusere på en fortid for det hele synes at være mere ubesværet. Dette er omdrejningspunktet i den midlertidige hovedudstilling Nostalgi.

Her giver 22 kunstnere som alle har det til fælles at de er bosiddende i Krakow området en kommentar til hvordan de ser tilværelsen lige nu og her.

Efterskrift

I museets faste samling kan man bl.a. se og interagere med Krystian Lupas værk Live Factory 2 som er en kommentar til Andy Warhols The Factory.

Mange af popkunstnerens gamle medarbejdere har givet en tommelfinger opad for den polske kunstners installation.

En anden iøjnefaldende installation er Concept Shapes af Stanisław Dróżdż. Her kan du bogstaveligt talt bliver omgivet af bogstaver i et lukket rum.

Hvis turen alligevel går forbi Schindlers gamle fabrik kan det anbefales at afsætte en time eller to til at blive opdateret i hvad der rører sig på kunstscenen i Krakow ved at besøge naboen MOCAK.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

The Zone of Interest

Oscar-vindende film om liver i en nazi-familie som lever ved siden af kz-lejren i Auschwitz.

Lær mere

MSN Warszawa

Efter mange års venten kunne Warszawa endelig indvie byens Museum for Moderne Kunst i 2024.

Lær mere

Afterimage

En film om maleren Władysław Strzemiński, som blev et offer for kommunismen.

Lær mere

Indlægget Polen: MOCAK – Museum for Moderne Kunst i Krakow blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

Læs også: Eurovision: Før ESC 2024 – Homosex og nonbinære personer

Det sidste punkt kommer på et tidspunkt hvor begreber som diversitet, lighed, og inklusion er kommet under stærk pres i autoritære stater rundt omkring på kloden.

Selvom reglerne nu er blevet ændret, har det ikke skræmt bidragene fra bl.a. Estland, Australien og Finland at ytre sig frit.

ESTLAND: Tommy Cash: Espresso Macchiato

Ciao bella, I’m Tommaso. Addicted to tobacco. Me like mi coffee very importante. No stresso, no stresso. No need to be depresso.

Estiske Tommy Cash ynder at kalde sig selv for en postsovjetisk kunstner. Hvilket også kan ses i sammenhæng med at hans bedstemor var ukrainsk og hans far er russisk.

Af samme årsag aflyste han alle sine koncerter i Ukraine og Rusland, da styret i Moskva besluttede at invadere nabolandet i 2022.

I sin første video for Espresso Macchiato sender han en hilsen til Jørgen Leth og hans film 66 Scenes from America.

Her ses hans idol Andy Warhol spise en hamburger. På lignende måde drikker Cash, som er dybt inspireret af popkunsten, en kop Espresso Macchiato af en plastikkop.

Senere hen har han udover den officielle ESC-video, lavet en coverversion af 4:33 af avantgardekomponisten John Cage. I den fører han kaffetemaet videre til nye dimensioner.

Italienske reaktioner

Det ikke at benytte en fin porcelænskop til at drikke den italienske kaffe specialitet med, fik mange fra Støvlelandet op at stå.

Ligesom det italienske statslige tv-selskab RAI og det stærkt højreorienterede parti Lega Nord følte sig stødt over sangteksten.

Her kan man udover en masse stereotypiske betragtninger om italienere høre That’s why I’m sweating like a mafioso. Derfor ønskede både RAI og Lega Nord at få nummeret diskvalificeret.

De fleste italienere tog dog sangen med ophøjet ro, og kunne godt se humoren i nummeret, der både udleverer dem og ham selv.

Nogle italienske bedstemødre lavede efterfølgende en video som er gået viral på Tik Tok. Her danser og synger de nummeret.

Dette kunne Tommy Cash godt lide, og han har derfor inviteret fem af dem til at være med som hans backinggruppe til hans optræden ved ESC 2025.

Cash, som tidligere har arbejdet sammen brat-kvinden Charli XCX, var tidligere ikke specielt begejstret for Eurovision Song Contest, da han synes at det var en lorte musikkonkurrence.

Men efter nogle af hans beslægtede kollegaer Little Big, Käärijä, og Joost Klein alle har deltaget, og fået stor eksponering, har han skiftet mening. Og efter at have vundet Eesti laul er han nu klar til at repræsentere det baltiske land i Basel.

Bookmakernes vurdering

Tommy Cash kan ikke siges at være god til at synge. Og nummeret er heller ikke helt oppe at ringe. Men i dag er historien og det samlede indtryk af popartisten det vigtigste.

Og med sit imponerende CV, som bl.a. tæller et udkast til et IKEA-møbel, han lavede i samarbejde med kunstneren Gab Bois, er han en person som i den grad skiller sig ud fra de andre optrædende artister.

Efterfølgende bildte han sine følgere ind at IKEA ville sætte den i produktion hvis han fik 100.000 likes. Det fik han men den svenske virksomhed havde aldrig lavet den aftale med ham.

Bookmakerne spår ham til at ende i Top-10, selvom fagjuryerne sikkert ikke vil give ham mange points. Og i et middelmådig Eurovision år tror jeg at de får ret i deres forudsigelse.

AUSTRALIEN: Go-Jo: Milkshake Man

You can call me the milkshake man.
I wanna shake up all the milk I can.
They know my name all across the land.
I can tell you want a taste of the milkshake man.

Med nummeret Milkshake Man indskriver australske Go-Jo sig i konkurrencen om at levere den mest liderlige tekst i ESC 2025.

I denne kategori finder man bl.a. også bidragene fra Finland og Malta – som dog måtte se sig nødsaget til at droppe det maltetiske ord Kant af EBU, da det på engelsk lyder som Cunt.

Selv siger Go-Jo, hvis borgerlige navn er Marty Zambotto, at nummeret er tænkt som værende et “motiverende skub” for dem som lytter til sangen. Han håber at de opdager “den mest farverige version af sig selv”.

Ud over det positive budskab spiller teksterne på subtile dobbeltbetydninger, der antyder mere dristige og provokerende nuancer bag den legende og letsindige facade.

Måske af same grund har han fået stor opbakning af den australske premierminister Anthony Albanese, som på sociale medier påskønner nummeret.

At Go-Jo nu skal en tur til Schweiz, kommer ikke som den store overraskelse for ham, da han sidste år blev spået af en clairvoyant at han i fremtiden skulle en tur til Alpelandet.

Han troede dog først at hun mente at han skulle til Sverige, da der var nogle musikere og producere der, som han gerne ville tale med. Men det får han måske mulighed for i maj måned i Basel når popindustrien mødes i den schweiziske kulturby.

Bookmakernes vurdering

Efter nogle års skuffelser for Australien, synes pilen dog at pege opad i år. Go-Jo synes at være så godt som sikker på at kvalificere sig til den store finale. Hvilket stemmer overens med hans egne forventninger, da han har givet udtryk for at han vil blive meget overrasket over hvis han ikke klarer cuttet.

I finalen kommer det alternative synthpop nummer dog til at ligge og rode i den tunge ende af tabellen, hvis det står til bookmakerne.

Milkshake Man er et fængende nummer som gør sig godt på plade. Men i forbindelse med en af Før-Eurovision koncerterne virker han ikke overbevisende på en scene, hvilket dog trækker noget ned. Ligesom han ikke er med i loopet når ESC-fans på sociale platforme diskuterer årets hot or not.

Hvis det stod til mig, vil jeg sige at den burde ende i top-10, men højst sandsynligvis vil ende i feltet fra nummer 10-20.

FINLAND: Erika Vikman: ICH KOMME

Mä oon Erika, sus on staminaa.
Iske mut uudestaan, käy kii mun pakaraan.
Ja ku haluut taas lovee, huuda: “Encore”.
Ja, baby, ich komme.

Finland er sammen med Sverige de to lande i verdenen hvor ligestillingen står stærkest. Ligesom begge lande rangerer højt på listen over verdens lykkeligste folk.

Finsk udløsning

Her er Finland for ottende år i træk nummer 1 og Sverige nummer 3. Midt imellem dem er Danmark.

Ironisk nok har de finske kvinder i samme periode erfaret ifølge statistikkerne at chancen for at få en orgasme er i en stadig nedadgående kurve.

Dette vil den frigjorte feministiske kvinde Erika Vikman gøre op med, da hendes nummer Ich Komme nærmest ender med en kæmpe udløsning. Med hende stående på en mikrofon, som mest af alt ligner et kæmpe fallossymbol.

I hendes sceneshow, har holdet bag Erika Vikman, som er klædt i stram latex, valgt at bruge en stærk totalitær farvesammensætning bestående af rød, hvid og sort.

Som sammen med en ultraboldudgave af skrifttypen Helvetica, medvirker til at tankerne ledes hen på gamle tyske SM-pornofilm fra halvfjerdserne, såsom eks. filmene om Ilsa.

Dette er ikke så mærkeligt i et land som er kendt for deres kærlighed for alternativ kultur.

For i modsætning til lande som Danmark og Sverige, hvor pornoen blev frigivet i henholdsvis 1969 og 1971, så var det først i de sene halvfemsere dette skete i Finland.

Derfor fik finnerne smuglet sengekantsfilmene ind fra de nordiske nabolande og Vesttyskland. Og, har mange minder forbundet med dette.

Først startede Erika Vikman dog som en tangosangerinde. Stilarten er meget populær i Finland, måske fordi her er der et medie hvor de notoriske berygtede introverte finner kan krænge deres sjæl ud til et publikum.

For fem år siden stillede hun op til UMK, hvilket er navnet på den finske udtagelsesshow til ESC. Her sluttede hun på andenpladsen med sangen om Jeff Koons ungarsk-italienske muse Cicciolina, hvilket efterfølgende blev et stort hit i Finland.

Hendes frigjorte erotiske stil tog Erika Vikman til sig, og nu er hun klar til at fyre den af i Basel.

Bookmakernes vurdering

Bookmakerne tror at det går godt for Finland, hvor de pt. bliver vurderet til at ende som nummer 6. Ja, nummer seks.

Hvis man vender dette tal om, så har man nummer 9. Og hvis man så sætter dem sammen, så er det tid til en revolution. Intet mindre.

Jeg føler mig også overbevist om at det går Erika Vikman godt. For hun har en selvtillid og en udstråling, der kan minde om hedengangne Nina Hagen, og som løfter Ich Komme til uanede højder.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

Før ESC 2025 (Del IV)

Anmeldelse af Albanien, Sverige, og Storbritanniens bidrag til ESC 2025 i Basel.

Lær mere

Før ESC 2025 (Del III)

Anmeldelse af Østrig, Ukraine, og Litauens bidrag til ESC 2025 i Basel.

Lær mere

Før ESC 2025 (Del I)

Anmeldelse af Irland, Luxembourg, og Polens bidrag til ESC 2025 i Basel.

Lær mere

Indlægget Eurovision: Før ESC 2025 – Visuel selviscenesættelse og Art Pop blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

Supertanker

”FJOLSER. AMATØRER. KUNSTSNUDER”, rasede bandets kommunistiske trommeslager ANDERS BRILL i 1980 til de øvrige gruppemedlemmer. Da det stod klar for ham at projektet måske var slut før det for alvor var begyndt.

Pladeselskabsindehaveren og produceren POUL BRUUN havde meddelt gruppen ”Det kunne have været fantastisk, men drenge, det må vi droppe”.

Meddelsen kom efter at forsangeren LARS HUG i et raserianfald var skredet fra pladestudiet under inspilningen af det allersidste nummer MASSELINJEN.

Det der med tiden skulle blive til debutpladen SUPERTANKER, var nu sat på stand by på ubestemt tid. Da HUG nu frivilligt var blevet indlagt på den lukkede afdeling på et hospital i Århus.

Nils henriksen trak sig fra produktionen

Forude var der gået en lang proces. Da KLICHE i 1979 første gang var i pladestudiet, var det med NILS HENRIKSEN, en af Danmarks bedste producere dengang.

Han ville lægge en ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA lyd ned over produktionen, som i den grad rystede bandet. Og, i den grad JENS VALO, der kort tid forinden var blevet forelsket i det første singleudspil fra NO WAVE-pionererne fra TEENAGE JESUS AND THE JERKS.

Han mente at de skulle være med til at vise hvilken retning gruppen skulle inkorporere i deres musikalske udtryk.

Normalt er tingene afstemt og planlagt inden et band træder ind i et pladestudie, da det er dyrt at indspille. Men for KLICHE, som var vant til at gøre tingene sammen, kunne ikke forlige sig med arbejdsprocessen.

Der var altid mange nye ideer som skulle afprøves ad hoc ved den store mixerpult. Og, det ledte altid til mange diskussioner og konflikt i den kreative proces.

Gruppen var tilmed ikke begejstrede for at indspille i det dyre Sweet Silence Studios, da de ikke ønskede en velproduceret lyd.

Derudover var de heller ikke var specielt samarbejdsvillige overfor deres producer, da han ønskede at optagelserne skulle foregå enkeltvis. For at undgå for meget støj, ønskede han at optage lyden fra hvert instrument og stemme.

Efter en uge havde NILS HENRIKSEN dog fået nok, og han meddelte gruppen at han trak sig fra processen.

Poul Bruun skulle samle stumperne op

De budgetterede udgifter til pladeindspilningen var nu blevet brugt, og det eneste der var kommet ud af det var en mastertape.

Dog begyndte anden runde af pladeindspilningen et par måneder senere. Nu med POUL BRUUN som producer.

Og, efter at han og gruppen have lagt meget tid og energi i projektet, så så det hele ud til at ramle da HUG skred ”fem minutter før midnat”. Dette fik bandets trommeslager ANDERS BRILL til at slå i bordet.

Ud kom SUPERTANKER dog, over et års tid efter at de havde startet indspilningsprocessen.

Stor ros fra den danske anmeldererkorps

I sin samtid fik pladen meget stor ros af stort hele det samlede danske anmelderkorps.

SUPERTANKER blev af en anmelder betegnet som den største milepæl i dansk rocks historie siden STEPPEULVENE i 1967 havde udgivet deres dansksprogede Bob Dylan inspirerede HIP.

I 2006 blev pladen optaget som en af otte udgivelser i kategorien “Populærmusik” i Kulturministeriets Kulturkanon.

Og, nogle dage efter modtog JENS VALO, ANDERS BRILL, JOHNNY VOSS og LARS HUG Pionerprisen af Danske Musikkritikere.

HUG udtalte om hæderen: ”At blive sat pris på er dejligt. Om det så er fra dit barn, kronprinsen eller en pionerpris”. Dermed lagde han også stærkt afstand fra SUPERTANKERs optagelse i Kulturkanonen.

Det var også i forbindelse med prisoverrækkelsen at offentligheden kunne se bandet sammen for sidste gang.

ANDERS BRILL døde i 2009. Og, alle gruppemedlemmerne har med tiden gjort det til en dyd ikke at hænge ud sammen, fordi fortidens spøgelser imellem dem stadig raserer.

Maskininen er drivkraften

SUPERTANKER var ikke bare et musikalsk nybrud i den danske musikverden. Konceptet, udtrykket og teksterne var det også.

Konceptet

JOHNNY VOSS var opdraget ind i Antroposofien af sin far IVAN MØLLER, der var med at stifte den første RUDOLF STEINER skole i Hellerup.

Efter en rejse til Goetheanum i Basel i 1971, stiftede han kendskab til KRAFTWERK. Et par år før udgivelsen af AUTOBAHN, havde teknopioneerne udgivet et nummer som blev spillet meget på de schweiziske og tyske radiokanaler.

Naboens søn ULF TOPHØJ tog også afsted til Basel, og i mødet med VOSS blev de første spor til KONCEPTET i KLICHE lagt.

De to unge mænd udformede deres egen filosofi NEONISMEN, som var en ideologi om neonfarven og neonrørets filosofi.

Samtidig med var de også inspireret af ANDY WARHOLs tanker om ”I Wanna Be A Machine” og hans masseproduktion af kunsttryk.

Derudover spillede forfatteren ERNST JÜNGER, og hans upersonlige og objektive skrivestil i STAHLGEWITTERN ind. Ligesom beskrivelsen af det mekaniserede samfund i GLASBIERNE, hvor bierne udfører deres funktioner uden overvejelser,

Det udmyntede sig til sidst i DET TOTALE NEONISTISKE MANIFEST, som var en reaktion mod hippie-perioden. Her satte de ensartetheden, industrialismen og det maskinelle i front.

For at synliggøre konceptet, elskede de at tage billeder af eks. Cheminova og lave lydoptagelser af højspændingsledninger. Mange år senere blev nogle af disse tanker og udtryk inkorporeret i KLICHE.

Bandets dannelse

Det var på Århus Kunstakademi at VOSS i forbindelse med en af introduktionsdagene for nye elever fik øje på LARS HUG.

Han var startet året efter at han var begyndt at gå der. Og, synet af en kortklippet HUG, gjorde at ham måtte han komme i kontakt med, da han skilte sig ud fra hippierne.

Det kom de, og inden længe var de i gang med at skabe KLICHE. LARS HUG fik arbejdskollegaen JENS VALO fra børnehaven til at flytte fra København til Århus.

Med VALOs ankomst var bandet ved at komme på plads. Han var i lighed med VOSS tiltrukket af KRAFTWERK, men fandt også stor inspiration at hente i ROXY MUSIC og BRIAN ENO.

De tre kunstneriske sjæle manglede en fjerdemand i bandet, en trommeslager. Og, ham fandt de ved at sætte en annonce i en avis.

ANDERS BRILL blev hyret, fordi han ikke spillede tromme, men slog på tromme. I modsætning til de andre tre i bandet bidrog han ikke til den kreative proces.

Så han var bandets bogholder, og sammen med den socialt anlagte VOSS holdt de sammen på gruppen.

Det foldede sig bl.a. ud en dag, hvor VALO i punkens ånd forslog at bandet skulle trykke hagekors på nogle t-shirts for at forarge den bedre borgerskab.

Dette ville BRILL ikke finde sig i, så han satte bogstaveligt talt VALO på plads. Han tog derfor fat i, og løftede ham oven på en afholdsbeholder, og så var den ide skudt ned.

Derudover havde han en gammel folkevognsrugbrød som bandet kunne drøne rundt i når de skulle give koncert.

Vi går gennem tid og rum

Tekstuniverset på SUPERTANKER er ligesom i KRAFTWERKs univers meget enkle. Her er alt overflødig skåret væk. Ligesom man kan høre det i nummeret PANORAMA:

“Med første verdenskrig gik en epoke under
Anden verdenskrig blev et inferno af total krig
Forude ligger en teknisk og videnskabelig triumf”

Havets Blå

HAVETS BLÅ var et nummer som HUG og VALO havde arbejdet på i årevis før de blev optaget i KLICHE.

Teksten var i sin første udgave noget ”skib ohøj noget” som VALO havde skrevet. Med VOSS indover, så blev det til en tekst, hvor det funktionelle blev fremhævet:

”Sejler på en supertanker
Maskinerne arbejder”

Formand Mao med som tekstforfatter på to af numrene

I numrene MILITSKVINDER og MASSELINIEN er den kommunistiske Formand MAO med som tekstforfatter.

JOHNNY VOSS der på afstand oplevede Kulturrevolutionen i Kina udefra, brød sig ikke om den. Da den dyrkede de samme virkemidler som fascisterne benyttede sig af.

På den anden side brød han sig heller ikke om de venstreorienterede hippieorkestre, som belærte folk om hvad de skulle mene om samfundet.

Så for ikke at ende i den samme skuffe som dem, var det tvetydige budskaber KLICHE udsendte som eks. i de to MAO-sange.

For var Kinas døtre i virkeligheden så stolte når de vandrede rundt med deres rifler over skuldrene?

Og, var det folket, som var drivkraften i verdenshistorien? For VOSS så er det individet der skaber forandringerne, men det havde han ikke behov for at skære ud i pap.

Da HUG var på hospitalet, forsatte VOSS og VALO med indspilningen af MASSELINIEN, så det er deres vokaler, der er med i starten af nummeret.

Efter at HUG blev udskrevet og kom tilbage i pladestudiet, blev nummeret forlænget, sådan at den kom til at vare ti minutter. Og, hvor man i slutningen af den kan høre HUGs flæberi, som VALO udtrykte det.

Aldrig mere

VALO var træt af at høre alle de følsomme sange, hvor artisterne krængede deres følelser ud.

Så da LARS HUG ville have ALDRIG MERE med på SUPERTANKER, var han helt oppe at køre.

Han brød sig ikke om at HUG-nummeret, som handler om ulykkelig kærlighed var skrevet i Jeg-form. Dette følelseshysteri skulle derfor udryddes, da de øvrige numre er upersonlige og var skrevet i Vi-form.

Til at begynde med gav VOSS ham ret i det, da nummeret ikke passede ind i deres koncept.

Men efter intense forhandlinger i bandet, hvor VALO fik andre kompromiser til at falde ud til sin fordel, gav han sig.

Og, den mere kompromissøgende VOSS endte også med at acceptere den, da det kunne være meget godt at have en kontrast til de andre sange med på pladen.

Langt senere, da LARS HUG for længst var gået solo, udtalte han om KLICHE at alting skulle være vi, vi, vi, og til sidst så blev han vanvittig af det.

Valo forlader Kliche

Kort tid efter at SUPERTANKER var blevet udsendt, så forlod keyboardspilleren JENS VALO bandet.

Der var forskellige grunde til det. Mest af alt havde det været en udmattende proces at nå i mål.

Og så var han blevet godt og grundig træt af LARS HUG. Med ham ude af orkestret havde bandet mistet deres musikalske styrmand ved roret.

Omega November

Bogen SUPERTANKER er skrevet, eller måske rettere sagt redigeret af THOMAS LØPPENTHIN.

Da det primært er afskrifter af de forskellige interviews han har optaget. Som så er tilføjet nogle få bemærkninger fra hans side, der bærer bogen.

Steffen Brandt

Vi får også historien om STEFFEN BRANDT som var med i KLICHE i en kort periode. Inden han stiftede TV-2 med de samme medlemmer som var i hans band TAURUS.

Da KLICHEs og TV-2s fælles tour manager GUNNAR MADSEN en dag sidder sammen i bilen sammen med KLICHE sætter han en demobånd på som TV-2 har lavet.

LARS HUG flår straks båndet ud af kassetteafspilleren i raseri. Ifølge MADSEN så var det ikke pga. det var en konkurrent. Men fordi HUG følte at BRANDT havde hugget alt for meget i den tid han var i KLICHE.

Han følte der var en stor forskel i det udtryk TAURUS havde, og som TV-2 nu begyndte med at have.

BRANDT er enig i at med mht. form, udtryk og retning, så var han meget inspireret af KLICHE.

Men musikalsk set så var KLICHE ikke de eneste som var inspiret af KRAFTWERK, ROXY MUSIC og BRIAN ENO.

OK OK Boys

Den svære to’er OK OK BOYS får også en grundig omtale. Det var en plade hvor KLICHE var lykkedes med ikke at lave en gentagelse af SUPERTANKER. Men som også var af meget høj kunstnerisk standard.

Grunden til at de kunne forny sig skyldes i høj grad bandets nye keyboardspiller NILS TORP.

I lighed med SUPERTANKER fik den meget positiv omtale. Hvorimod deres gamle keyboardspiller JENS VALO, ikke brød sig om den, da han synes pladen var en omgang kommercielt lort.

Til gengæld er han fuld af lovord om den eksperimenterende CITY SLANG plade som var LARS HUGs første solo udgivelse. Den skulle have været KLICHEs anden udgivelse som han udtrykker det.

I samme tidsrum kom pladen DOBBELT PLUS af VOSS TORP BRILL, hvilket var en gedigen skuffelse.

På SUPERTANKER arbejdede bandets tre kreative medlemmer sammen i samme øvelokale. Men med OK OK BOYS, så begyndte de at arbejde parvis. Og da de var gået i gang med at skrive bandets tredje plade, så var det nu hver for sig at de gjorde det.

En dag aftalte TORP og HUG at nu var det slut, og da VOSS og BRILL fik beskeden overbragt, så var de ikke specielt overraskede over det.

I forbindelse med den store Afrika koncert i Idrætsparken 1985, bliver gruppen gendannet og spiller tre numre, inden de for sidste gang, takker publikum.

Kysser Himlen Farvel

Nogle mener at KYSSER HIMLEN FARVEL pladen af LARS HUG i virkeligheden var det som skulle være KLICHEs tredje plade, da HUG, VALO og TORP er krediteret sangene.

Dette får vi dog ikke svaret på i THOMAS LØPPENTHINs bog, der generelt set er en smuk indføring i KLICHEs univers.

I bogen fornemmer man imellem linjerne de meget forskellige, men også stærke personligheder. Som ikke bare blev rost i Århus, men som også var respekteret af musikscenen i København.

De havde det samme stærke kunstneriske udtryk med masser af referencer til kunst, musik og film. Dette udtryk stod oftest i modsætning til deres jyske kollegaer, som tog det mere afslappet.

En modig bogudgivelse

Selvom bogens stærke og svage sider hænger meget sammen med hvad de interviewede personer fortæller, så er det et modig projekt THOMAS LØPPENTHIN har begivet sig ud i.

Først og fremmest fordi bogen udkom først i 2019 på eget forlag, ca. 35 år efter at et ikke specielt storsælgende band, som kun udgav to plader, indstillede karrieren.

Tilmed har han heller ikke kunnet benyttet sig af den ekstra publicity det kunne tilføre projektet hvis LARS HUG, som den eneste af de nulevende KLICHE-medlemmer, havde givet tilsagn om at medvirke.

Fraværet af HUGs nutidige betragtninger bliver i bogen fyldt ud med citater fra interviews han har givet gennem tiden.

Bogen, som er rigt illustreret med mange hidtil ukendte fotografier og dokumentation, er ”et must” at have.

Ikke bare for musikelskere, der vil vide mere om en ikonisk dansk New Wave bands opståen og forfald.

Men eks. også for alle landets lærere, der ønsker at drage den kanoniserede plade SUPERTANKER ind i deres undervisning.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

TV-2

Historien om pladeudgivelserne som TV-2 har udgivet er nu beskrevet i en bog.

Lær mere

Kraftwerk

Med Autobahn var det muligt for Kraftwerk at nå ud til et bredere publikum.

Lær mere

Oppenheimer

Den Oscar-belønnede film om fysikeren som blev kaldt for Atombombens far.

Lær mere

Indlægget Bøger: Kliche – Forude ligger en musikalsk triumf blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.