|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

Örgryte Idrottsällskap, der blev stiftet i 1887, er Sveriges ældste eksisterende fodboldklub.

Med sine 12 mesterskaber er den en af de mest succesfulde i svensk fodbold. Selvom det er mange år siden klubben fra Gøteborg dominerede i Sverige.

For bortset fra et mesterskab i 1985, så var det i den gyldne periode fra 1896-1913 de vandt alle de øvrige.

På denne måde minder Örgryte lidt om B93 i Danmark. En borgerlig traditionsklub, der lever højt på fortidens minder. Og som stadig har en fin fanbase selvom de er ude af trit med nutiden.

I Danmark kender vi også klubben. Primært fordi det var herfra tidligere markante Superliga-profiler såsom Johan Elmander, Marcus Allbäck og Jens-Lys Cajuste stammer fra.

Örgryte IS – BK Häcken

I går tog bundproppen i Allsvenskan så imod bysbørnene fra BK Häcken på Gamla Ullevi. Inden runden lå gæsterne som nummer tre i ligaen.

I sommerpausen forstærkede Örgryte sig med gøteborgeren Adam Andersson, der i sin tid fik sin fodboldopdragelse i Häcken sammen med sin tvillingebror Joel.

Senere kom de begge kom til spille overfor hinanden for henholdsvis Randers FC og FC Midtjylland i Superligaen.

Adam Andersson gjorde det onde ved sin gamle klub, da han allerede efter fem minutters spil gjorde det til 1-0 for hjemmeholdet.

I stedet for at fastholde presset og momentum overlod Örgryte nu alt spillet til Häcken.

Der kvitterede ved at vise hvorfor de er et bedre hold, da de i tanke og handling, kombinerede sig fint igennem Örgrytes forsvar. Inden pausefløjt stod der nu 2-1 til gæsterne på mål af Julius Lindberg og Adrian Svanbäck.

Efter pausen forsatte Häcken det første kvarter med at lægge et solidt pres på hjemmeholdet. Uden at de dog kom til de helt store målchancer.

Men efter at Örgryte lavede to udskiftninger efter en times spil begyndte de at vise mere mod og aggressivitet. Langsomt men sikkert kom de tilbage i kampen, og det begyndte at trække op til et mål for Örgryte.

De forløsende mål kom. Først da Noah Christoffersson og senere hen Jerome Tibbling Ugwo vendte kampen, sådan det nu højst overraskende stod 3-2 til værterne.

To minutter snorksov Örgrytes forsvar og Abdoulaye Doumbia kunne bringe gæsterne på 3-3 med 10 minutter tilbage af kampen, hvilket var et resultat ingen af holdene rigtigt kunne bruge til noget.

Men tre minutter før tid scorede Noah Christoffersson igen for hjemmeholdet til 4-3 hvilket blev kampens slutresultat til stor begejstring for Örgrytes fans som længe ikke har haft noget at juble over.

Efterskrift

Med sejren har Örgryte nu 9 point, og rykker en plads op i tabellen. De ligger dog stadig under stregen, men har nu kun et point op til det tidligere storhold IFK Göteborg, der igen i år lever livet farligt, da de også er fare for at rykke ud.

For Häcken, så har de nu lukket otte mål ind, og fået 0 point ind på kontoen, i de to første kampe efter sommerpausen. Men er dog stadig at finde som nummer tre i tabellen.

Træneren Jens Gustafsson mener at den primære årsag til det magre udbytte er de to afgange af Silas Andersen og Amor Layouni, som klubben fra Hisingen mistede i sommerpausen.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

IFK Göteborg – Mjällby AIF

Den tidligere storklub IFK Gøteborg tog imod sidste års svenske mestre fra Mjällby AIF.

Lær mere

Holland – Sverige

Storskærmsarrangement imellem Sverige og Holland på Nya Ullevi i Gøterborg

Lær mere

BK Hacken – Hammarby IF

Der var dømt topopgør i Allsvenskan da BK Hacken tog imod Hammarby IF.

Lær mere

Indlægget Sverige: Örgryte IS – BK Häcken på Gamla Ullevi i Göteborg blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

Ligesom landsmanden Jørn Uzton forlod Johan Otto von Spreckelsen også det projekt som satte dem på det arkitektoniske landkort i utide.

Von Spreckelsen boede i sin barndom i Morvilles Gård i domkirkekvarteret i Viborg. Efter at være sprunget ud som student fra byens katedralskole fortsatte han studierne på arkitektskolen i København.

Læs også: Viborg Katedralskole – Uddannelse af unge i 1000 år

Som 53-årig vandt han arkitektkonkurrencen om at designe et nyt kommunikationscenter i Pariserbydelen La Défense. Hvilket med tiden blev til det monument som vi i dag kender som Den Nye Triumfbue.

Den Nye Triumfbue

CV’et var på det tidspunkt meget begrænset for Von Spreckelsen. Da han ud over at have tegnet et hus til sig selv, også kun havde tegnet fire kirker i Danmark.

Men Præsident Mitterand var begejstret for vinderforslaget. Og inden længe er Von Spreckelsen, der er spillet af Claes Bang, i fuld gang med at få projektet gennemført.

Læs også: Musik: Serge Gainsbourg (Del VI) – Paris blev stille

Dels med fuld økonomisk support fra den franske stat. Og på hjemmefronten og arbejdet af hans kone, hvis rolle bliver fremført af Sidse Babett Knudsen.

Læs også: Film: The Duke of Burgundy – Sidse Babett som Dominatrix

Arbejdet med at få byggeriet gennemført bliver dog en vanskelig proces for den uprøvede danske arkitekt, som hurtig får hænderne fulde.

Teknokratiet sejrer

Dette afspejles specielt i forhold til hans tætteste samarbejdspartnere, den franske stjernearkitekt Paul Andreu, der bl.a. har tegnet Charles de Gaulle og Orly lufthavnene i Paris. Og som Von Spreckelsen nu havde ansat til at styre projektet. Samt til Præsident Mitterands arkitektoniske rådgiver Jean-Louis Subilon.

I filmen bliver de begge fremstillet som nogle teknokrater, som agerer bremseklodser for den danske arkitekts vision. Hvilket giver anledning til mange konflikter, da Johan Otto von Spreckelsen bliver mere og mere mistroisk overfor deres reele motiver er. Frem for at lytte til, hvad der kan lade sig gøre og ikke lade sig gøre.

Men det bliver værre endnu for byggeriet. For efter at den socialistiske regering taber valget til de borgerlige midt i processen, så skal der skæres kraftigt på projektet. Dette får von Spreckelsen til at gå op i limningen. Bl.a. da det går op for ham at han ikke kan få den marmor som han først havde udset sig.

Da han føler sig snigløbet af hans partnere. Og af konen der flytter tilbage til Danmark efter et raserianfald fra hans side, vælger han til sidst at kaste håndklædet i ringen inden det store monument er gennemført.

Måneder efter ser han Den Nye Triumfbue. Den er nu ved at blive færdiggjort. Rædselsslagen over det han ser, får han en slagtilfælde og falder om på en bænk.

I virkelighedens verden var han ved sit dødsleje på et dansk hospital stadigvæk fortrøstningsfuld over projektets endeligt, inden han dør af kræft to år før dens indvielse i 1989.

Kritik af filmen

Selvom filmens instruktør påpeger før filmen går i gang, at samtalerne mellem Von Spreckelsen ægteparret og til nøglemedarbejderne er opdigtet. Så har det på ingen måde formidlet de efterladte familiemedlemmer som er rasende over den måde de bliver fremstillet på i filmen. Noget som de føler er alt for overfladisk, firkantet, og forkert.

Modsat, så har den dansk-franske filmproduktion høstet gode anmeldelser i Frankrig . Her bliver specielt Claes Bang fremhævet for sit fine spil som den radikale arkitekt. Som på ingen måde har tænkt sig at gå ind i nogen form for kompromiser, selvom virkeligheden banker på med nogle krav, der ikke er yderst urimelige.

Sidse Babett Knudsen leverer endnu en stabil præstation som altmuligkvinden, der både fungerer som konsulent og kone for manden. Inden hans sindstilstand bliver mere og mere kaotisk da han for alvor møder modstand fra den franske statsadministration. Hvilket hun også får at føle.

Derudover leverer de franske skuespillere Swann Arlaud, som også er kendt herhjemme for filmen Frit Fald, hvor han i rollen som advokat også har rollen som en rådgivende person, og Xavier Dolan, et godt indtryk, som dem der skal holde projektet på sporet.

Læs også: Frit Fald – Et ægteskabelig drama med døden til udfald

Efterskrift

Selvom Von Spreckelsens familiens indvendinger imod filmen er forståeligt, da hovedpersonen bliver iscenesat som en inkompetent idealist uden realistisk sans for hvad et byggeprojekt i den størrelsesorden indebærer, så er det bemærkelsesværdig at de ikke med et ord i interviews nævner den danske ingeniør Erik Reitzel, som Von Spreckelsen havde indsendt vinderforslaget med. Og, som var hjernen bag de komplicerede tekniske beregninger der skulle løse de store konstruktionsmæssige udfordringer.

I filmen bliver Reitzel heller ikke nævnt, da det er Paul Andreu, som tillægges æren for denne del af projektet. Ligesom Andreus rolle først kommer til syne efter Von Spreckelsens afgang, da han i samarbejde med Erik Reitzel fører projektet i mål.

Menneskehedens Triumfbue, der skulle hylde menneskelige værdier såsom fred, frihed og menneskerettigheder, bliver på den denne måde udfordret i filmen, da der var ligeså meget kamp og drama i processen, som Den Gamle Triumfbue hylder.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

The Brutalist

Menneskets kraft til at være skabende, selv når det ser sortest ud, synes at være filmens budskab.

Lær mere

More Than A Museum

En dokumentarfilm om det nye Munch museum i Oslo som blev opført af et lille spansk bureau.

Lær mere

Tjekkoslovakisk arkitektur 58-89

Dokumentaren belyser modernistisk arkitektur i Tjekkoslovakiet under Kold Krig.

Lær mere

Indlægget Film: Den Nye Triumfbue – Projektet som Von Spreckelsen stod bag blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

I kølvandet på Den irske uafhængighedskrig starter Den irske borgerkrig. Alle irere kan ikke forlige sig med indholdet af fredsaftalen med Storbritannien. I den står der at de skal have seks nordlige og protestantiske regioner af Irland.

De republikanske irere er af den overbevisning at Nordirland skal være en fast integreret del af den katolske ø,. Derfor kan de ikke respektere at området nu går en anden fremtid i møde.

The Banshees of Inisherin

I filmen The Banshees of Inisherin er vi på den fiktive ø Inisherin. Den ligger ud for den vestirske kyst. Tidspunktet er1923 kort tid før borgerkrigens afslutning.

En dag meddeler Colm Doherty hans livslange ven Pádraic Súilleabháin at han ikke længere vil tale med ham. Pádraic er chokeret over denne udmelding. Han spørger Colm at det ville du i går. Hvorfor vil du så ikke det i dag?

Efter et stykke tid kommer svaret fra den noget ældre Colm at han har måske 10-12 år tilbage at leve i.

Nu vil han gerne bruge sine kræfter indenfor musikkens verden. Planen er at få komponeret et stykke som eftertiden vil huske ham for.

For at kunne gøre dette, så skal han ikke spilde tiden på banale historier. Som eks. kan være at høre om hvordan Pádraics æselpony laver lort. Da det ikke udvikler ham kreativt.

Pádraic er totalt uforstående overfor Colms totale afvisning af ham. Han begynder nu at tvivle på sig selv, og spørger sin søster Siobhán til råds.

Hun bekræfter at nok er han et kedeligt bekendtskab, men han er en flink mand, som ikke skal finde sig i at blive behandlet på denne måde.

Fra venskab til had

Alt imens Colm er kommet videre i tilværelsen, hvor han nu hygger sig sammen med sine musikstuderende på den lokale pub, så kan Pádraic på ingen måde respektere hans gamle vens nye livsstil og bekendtskaber.

Og, det får katastrofale følger fordi en dag så fortæller Colm ham, at hvis han ikke kan lade ham være i fred, så vil han skære en finger at sig selv.

Gammeljomfruen Siobhán, som også er en kulturel begavelse, forstår både Colm og sin bror, og prøver at mægle imellem de to, alt imens konflikten udvikler sig i det lille landsbysamfund.

Men Pádraic forstår ikke alvoren i Colms selvdestruktive trussel, og en dag ligger der en af hans fingre uden foran Súilleabháins hytte.

Da han bliver ved med at irritere ham, ligger der en dag yderligere fire fingre udenfor søskendes hjem. Hvilket får den tragiske udfald at Pádraics æsel, efter den har prøvet at spise fingrene, er kommet til at kvæle sig selv.

Opgørets time er nær

Dette får Pádraic til at bekendtgøre at nu vil han brænde Colms hytte ned. Og, hvis han ser ham indenfor, så vil han ikke tøve med at gøre. Hvilket han også eksekverer på det tidspunkt at han har sagt at han vil gøre det på.

Siobhán, som nu er flyttet over til det irske fastland, skriver til sin bror, om hvor befriende det er for hende at være kommet væk fra det kvælende samfund der er på Inisherin.

Og at hun nu oplever både spanske mænd som flytter til Irland, og et mere liberalt samfundsmiljø, som hun også mener vil være godt for Pádraic at opleve.

Broderen, som har mistet relationer og et æsel på sit opgør med Colm, møder ham en sidste gang på stranden. Da Colm spørger ham om de nu er kvit, får svaret at det var de, hvis han var blevet i den brændende hytte.

Efterskrift

Ligesom Colm Doherty og Pádraic Súilleabháin mister noget i deres indbyrdes kamp, så trak Den irske borgerkrig linierne op til et had mellem katolske irere og protestantiske irere, i mange årtier frem.

To af de ledende figurer i uafhængighedskrigen mod englænderne, Michael Collins og Éamon de Valera var også venner indtil borgerkrigen brød ud.

I den blev Michael Collins, som godt kunne leve med et uafhængigt Nordirland myrdet af folk fra Éamon de Valeras fløj som ikke kunne forlige sig med separationen mellem de to irlande.

The Banshees of Inisherin er både en kommentar til den sorg der opstod i Irland pga. borgerkrigen, men også en skildring af en typisk konflikt i et mindre landsbysamfund, hvor finkultur ikke nyder høj status, da det er den lokale sladder og relationerne mellem beboerne som har højst prioritet.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

Triangle of Sadness

Ruben Östlunds Cannes vindende film om overklassens magt og afmagt

Lær mere

Everything Everywhere All at Once

Filmen vandt 7 Oscars ved den årlige Academy Awards i 2023.

Lær mere

Licorice Pizza

En musikalsk hyldest til livet i 1970erne af Paul Thomas Anderson.

Lær mere

Indlægget Film: The Banshees of Inisherin – Når landsbysamfund er kvælende blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

Der skulle gå otte år før, Paweł Pawlikowski, instruktøren af de prisbelønnede film Ida (2013) og Cold War (2018), igen kunne præsentere omverdenen for en ny film, Fatherland.

At der skulle gå så lang tid, var ikke planen for den britisk-polske filmskaber. Han måtte lide den torn at løbe ind i udfordringer med COVID-19 og det at skulle skaffe penge til The Island.

Samt den store skuespillerstrejke som satte ind to dage efter at optagelserne til filmen var gået i gang. Og derfor strandede.

Baggrunden for filmen

Desillusioneret over hans virke i filmbranchen satte det hans karriere lidt i bero. Indtil at et tysk filmselskab Nine Hours spurgte ham om han kunne være interesseret i at filmatisere en biografi af Colm Tóibín om den tyske nobelprisvindende forfatter Thomas Mann.

Pawlikowski, som ikke havde lyst til at lave en biografisk film eller en dokumentar, læste dog bogen. I den var der et kapitel som han kunne have lyst til at dramatisere.

Den handlede om da Thomas Mann vendte tilbage til Tyskland. Et land som nu var delt i to, i 1949, efter at havde forladt landet i 1933.

Ønsket om at skabe et drama

For at komme til sagens kerne, skar han en masse byer væk som Mann besøgte i Europa. For at kumme fousere på en i Forbundsrepublikken Tyskland og i DDR.

Ligesom han af dramatiske årsager undlod at bruge konen Katia, da hun ikke var lige så dramatisk interessant som datteren Erika. Der på denne måde fungerer som filmens hovedkarakter i rollen som den støttende chauffør på rejsen imellem de to tysklande.

Han valgte samtidig med at få Manns søn Klaus integreret i filmen, selvom denne havde begået selvmord 2-3 måneder forinden rejsen mellem de to Goethebyer. Frankfurt, hvor han blev født, og Weimar, hvor han levede størstedelen af sit liv.

Karakternes tilblivelse

Historierne i filmen om Richard Wagners slægtninge, der ønsker at få ham renset via Thomas Manns velsignelse af ham. Og den nazistiske skuespiller Gustaf Gründgens, der var gift med Erika Mann, og havde en affære med Klaus Mann, er ligeledes opdigtede.

Men et ønske fra Pawlikowski om at få nogle historiske spændende karakterer med i filmen gjorde at de kom med.

I et kunstnerisk lys, er det dog interessant af få linket til Mephisto med filmen, da Klaus Mann skrev bogen om kunstnere der bliver den nazistiske stats instrument, da den bygger på Manns oplevelser med Gründgens.

Faderen Thomas Mann var også dybt inspireret af Goethe. I sin bog Doktor Faustus der udkom i 1947, handler bl.a. om hvordan et land, som har frembragt store komponister som Beethoven og Bach, kunne forfalde til Adolf Hitler og nazismen.

Individ og samfund

Derudover nævner Pawlikowski i Cannes også inspirationen fra Bertold Brecht. Hvilket giver god mening, da den tyske dramatiker var optaget af karakterernes historiske og politiske virke.

I filmen giver dette sig til udslag i at Thomas Mann insisterer på at være neutral i det politiske spil mellem Vest- og Østtyskland. Han har dog svært ved at vikle sig ud af det da begge lande vil bruge ham politisk for at fremme deres budskaber.

For selvom Mann klokkeklart siger at sprog og kunst ikke kender til nogle grænser. Hvilket er en begrundelse for hvorfor han vil tage til Østtyskland for at holde en tale. Så tvinger systemerne ham ind i nogle bokse, han har det svært ved at komme ud af.

Som han bliver citeret for at sige i filmen, så skal gode samfund være en refleksion af mennesket, men ikke den anden vej rundt.

I 1949 var det stadigvæk svært for tyskere at tale om Fædrelandet, da det begreb stadig var linket op til nazismen.

Så når Thomas Mann bliver spurgt til hvad der er hans fædreland, så er det ikke ud fra en geografisk betragtning. Men mere ud fra en kulturel og familiemæssig vurdering at svaret lyder.

Efterskrift

Filmen er blevet mesterligt filmet af Lukasz Zal, som udover Pawlikowskifilmene Ida og Cold War, også var manden bag kameraet på The Zone of Interest og Hamnet.

Den tyske skuespillerinde Sandra Hüller kendes bl.a. fra Min Far Tony Erdmann. The Zone of Interest og The Anatomy of a Fall. Hun nærmer sig nu de halvtreds. Hvilket er en høj alder for en kvinde i branchen.

Så det er usædvanligt at hun nu står på tærsklen til et internationalt gennembrud i Hollywood. Her leverer hun dog også varen i Project Hail Mary, hvor hun spiller overfor Ryan Gosling.

Og, for Paweł Pawlikowski, så har han med sin tredje sort/hvide film endnu engang bevist at historiske dramaer har sin berettigelse.

Ligesom at indholdet i dem langt fra er sort/hvid, men spænder over mange forskellige gråzoner. Måske lykkedes det en dag for ham at finde et hjem. Noget som også de tre hovedkarakterer i Fatherland tumler med.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

Ida

Skeletterne fra fortiden vælter ud af skabene i den prisvindende polske tante-niece roadmovie.

Lær mere

The Zone of Interest

Oscar-vindende film om livet i en nazi-familie som lever ved siden af kz-lejren i Auschwitz.

Lær mere

Cold War

Varme følelser midt under kold krig på begge sider af Jerntæppet.

Lær mere

Indlægget Film: Fatherland – En kommentar til nationalismens kompleksitet blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

Steven Patrick Morrissey har gennem mere end fire årtier været en af populærmusikkens mest markante og samtidig mest polariserende stemmer.

Hans karriere er en sjælden kombination af stor kunstnerisk konsekvens, lyrisk særpræg og en konstant spænding mellem mainstream-succes og bevidst afstandtagen fra den.

Gennembruddet i 80erne med The Smiths

Morrisseys musikalske gennembrud kom i 1982 med dannelsen af The Smiths sammen med Johnny Marr. Gruppen blev på få år definerende for britisk alternativ rock.

Hvor samtidens pop og postpunk ofte lænede sig mod elektronik eller politisk slogans, byggede The Smiths deres lyd på en mere klassisk guitarbaseret struktur. Men med en ny form for følelsesmæssig og sproglig kompleksitet.

Johnny Marrs guitar var melodisk, arpeggio-baseret og inspireret af både 60’ernes pop og postpunkens minimalisme:

Morrisseys vokal var teatralsk, sarkastisk og sårbar på samme tid. Og, tekstuniverset var præget af ensomhed, social fremmedgørelse, humor og kulturel referencebevidsthed.

Med albums som The Queen Is Dead (1986) og Meat Is Murder (1985) cementerede gruppen sin status. Især “There Is a Light That Never Goes Out” og “How Soon Is Now?” blev ikoniske sange, der stadig definerer britisk indie-rock.

Solokarrieren: Klassisk sangskrivning og kontrovers

Efter opløsningen af den banebrydende gruppe i 1987 indledte Morrissey en solokarriere, der hurtigt viste sig at være langt mere end et efterslæb fra The Smiths.

Allerede debutalbummet Viva Hate (1988) viste en ny retning: mere poleret produktion, større fokus på klassisk popstruktur og en tydeligere vokal i centrum. Hits som “Suedehead” og “Everyday Is Like Sunday” etablerede ham som soloartist.

I 1990’erne bevægede han sig mellem britpop-bølgen og sin egen outsiderposition. Albums som Your Arsenal (1992) og Vauxhall and I (1994) bliver af mange betragtet som kunstneriske højdepunkter:

Hvor Your Arsenal, der er produceret af Mick Ronson (som er kendt for sit samarbejde med David Bowie), var mere rock-orienteret og glam-inspireret, så var Vauxhall and I mere moden, reflekterende og lyrisk stram i sit udtryk, og af mange kaldt hans bedste soloalbum

2000’erne: Comeback og ny loyal fanskare

Efter en periode med labelproblemer og lavere kommerciel synlighed vendte Morrissey stærkt tilbage med You Are the Quarry (2004).

Her ramte han igen en bredere offentlighed med sange som “Irish Blood, English Heart”, hvor hans politiske og kulturelle identitet blev tydeligere end før.

Musikalsk kombinerede han klassisk britisk guitarrock, moderne indie-produktion
med en stadig stærk vokal og melodisk sans.

Efterfølgende albums som Ringleader of the Tormentors (2006) og Years of Refusal (2009) viste en mere rå og direkte rocklyd.

I de senere år har Morrissey bevæget sig endnu længere væk fra mainstream-industrien, men samtidig fastholdt en loyal global fanskare.

Albums som World Peace Is None of Your Business (2014), Low in High School (2017) og I Am Not a Dog on a Chain (2020) viser en kunstner, der stadig eksperimenterer med mere orkestrale arrangementer, politiske og kulturelle temaer, og en blanding af crooner-tradition og moderne rock.

Koncerten i Gøteborg

Bienvenue en Suède, Morrissey. Publikums begejstring for den engelske stilikon var ikke til at tage fejl af da han endelig entrede scenen ved 9-tiden efter at have underholdt os med musikvideoer af sine personlige musikpræferencer i 40 minutter.

De tæller bl.a. Cherry Bomb med The Runaways. She’s the One af Ramones. Where Have All the Flowers Gone? fremført af Marlene Dietrich. Fade To Grey af Visage. David Bowies Rebel Rebel. Kraftwerks Autobahn. Og, Girls Were Made To Love And Kiss af Anthony Newley.

Han indledte koncerten, primært med smagsprøver fra sin nye album ”Make-Up Is a Lie”. Her har titelnummeret fra albummet endnu engang nået en Top-10 placering, ligesom BBC endnu engang, ifølge Morrissey ikke gider at spille den.

Det blev også tid til nogle af sine egne klassikere, såsom ”Suedehead”, ”First of the Gang to Die” og ”Everyday Is Like Sunday” inden han som det eneste ekstranummer sluttede af med The Smiths evergreenen ”There Is a Light That Never Goes Out”.

Dette fik følelserne til at boble lidt for meget for publikum, der mange gange under koncerten havde råbt Morrissey. Her sprang to mænd op på scenen for at kramme idolet, hvilket de dog ikke fik lov til af vagten, som førte dem tilbage ud over scenekanten.

Da koncerten var afsluttet, var folk generelt set tilfredse med at have fået det de var kommet efter. Hvilket vil sige en kunstner, der igennem hele karrieren har udtrykt en forkærlighed for outsiderfigurer, både i musik og lyrik, der blander ironi, melankoli og kulturelle referencer, og som bliver leveret med en vokalstil, der balancerer mellem crooner-tradition og dramatisk fremførelse.

Efterskrift

Morrisseys karriere er sjælden, fordi den ikke følger den typiske kurve fra indiehelt til klassisk legacy-artist. I stedet har han bevaret en konstant spænding mellem pop, kunst og provokation.

Fra The Smiths’ melankolske guitarunivers til hans soloalbums teatralske crooner-rock står han tilbage som en kunstner, der aldrig har forsøgt at blive tilpasset – men i stedet har insisteret på at definere sin egen plads i musikhistorien.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

Primal Scream

Bobby Gillespie og Co. havde Warszawa i deres hule hånd da de var en tur forbi Klub Stodoła.

Lær mere

Laibach

Når Propoganda bliver kunst. Laibach live i Filmstudion i Gøteborg.

Lær mere

Tricky

Filmstudion i Gøteborg havde besøg af Trip Hop pioneeren Tricky og polske Marta Złakowska.

Lær mere

Indlægget Musik: Morrissey: Make Up is A Lie Tour – Partille Arena i Göteborg blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

Siden Maxinquaye udkom i 1995, har Adrian Thaws brugt næsten lige så meget energi på at undslippe albummets skygge, som han brugte på at skabe det.

Det er paradoksalt, for netop Maxinquaye står i dag som et af de mest betydningsfulde britiske album fra 1990’erne.

Hvilket er et værk, der sammen med nogle af dem som Massive Attack og Portishead udgav var med til at definere det, verden senere døbte triphop. Men Tricky har altid hadet at blive sat i bås.

Den urolige pioner

I begyndelsen lød det, som om nogen havde slukket lyset i hiphop. Hvor andre rappere fyldte rummet med selvsikkerhed, hviskede Tricky.

Hans stemme var ikke en frontfigur, men endnu et instrument blandt støvede beats, dub-basser, skæve guitarer og en næsten klaustrofobisk produktion.
Maxinquaye var ikke bare en plade. Den var en stemning.

Samarbejdet med Martina Topley-Bird skabte en af de mest særegne vokaldynamikker i moderne populærmusik.

Hvor hendes stemme svævede rent og næsten uskyldigt over musikken, lød Tricky som en mand, der rappede inde fra sit eget hoved.

Rastløsheden som drivkraft

Men succesen blev samtidig begyndelsen på et livslangt opgør med forventninger.

Hvor mange af hans samtidige begyndte at raffinere deres lyd, gjorde Tricky det modsatte.

Pre-Millennium Tension blev mørkere. Angels With Dirty Faces blev mere rå.
Juxtapose flirtede med amerikansk hiphop. Siden fulgte rock, blues, punk, industrial, soul og eksperimenterende elektronisk musik.

Kritikere har ofte været uenige om kvaliteten af de enkelte udgivelser, men de fleste er enige om én ting: Tricky har aldrig lavet den samme plade to gange. Det har gjort diskografien ujævn, men også bemærkelsesværdigt modig.

Hvor andre kunstnere beskytter deres brand, har Tricky konsekvent saboteret sit eget.

Marta Złakowska – Den nye kreative akse

Hvis Martina Topley-Bird var stemmen bag 1990’ernes Tricky, er Marta Złakowska blevet stemmen for den modne udgave.

Samarbejdet begyndte i anden halvdel af 2010’erne, men har gradvist udviklet sig til noget langt større.

På Fall To Pieces var hendes vokal allerede central, og siden har de udgivet fælles materiale og udviklet et samarbejde, hvor Marta ikke blot synger sangene, men er med til at definere deres følelsesmæssige udtryk.

Den nye single Out Of Place peger samtidig mod albummet Different When It’s Silent, hvor Tricky igen søger væk fra nostalgi og mod en mere minimalistisk, punket og guitarpræget lyd.

Different When It’s Silent

Det er også derfor, den aktuelle turné har delt anmelderne. De, der accepterer Trickys præmis, oplever noget helt andet. På scenen står han sjældent i centrum. Lyset er næsten slukket. Publikum ser mest en silhuet. Hans egen vokal ligger ofte dybt nede i mixet.

I stedet overlader han pladsen til Marta Złakowska og den nye samarbejdspartner Mitch Sanders, mens han selv bevæger sig rundt som en skyggefigur. Mere som dirigent end frontmand. Hvilket er et radikalt opgør med rockstjernens rolle.

En splittet anmelderskare

Derfor er anmeldelserne næsten som et spejl af Trickys karriere. I Bristol beskrev Bristol 24/7 koncerten som “mørk, grumset og overraskende intim”.

Anmelderen mente, at Marta og Tricky havde fundet den stærkeste scenekemi siden Martina Topley-Bird, og roste de nye sange for at passe naturligt ind mellem klassikerne.

Sonic Abuse gik endnu længere og kaldte koncerten en “dark masterclass in intensity”. Her blev Trickys kompromisløse tilgang fremhævet som et bevidst kunstnerisk valg: Han giver publikum det, de har brug for. Ikke nødvendigvis det, de forventer.

I Paris blev den stramt koreograferede koncert beskrevet som usædvanligt professionel, hvor Marta og Mitch Sanders delte vokalerne, mens Tricky fungerede som den mørke kraft, der holdt forestillingen sammen. Anmelderen fremhævede især finalen med “Vent” som et fascinerende klimaks.

Men Hamburg viste bagsiden. Her blev koncerten kritiseret for et hårdt lydmix, næsten uforståelig vokal og en varighed på blot omkring 35 minutter. Flere publikummer forlod ifølge anmeldelsen salen frustrerede, da de forventede ekstranumre, som aldrig kom.

Den samme kamp som altid

Det interessante er, at præcis den konflikt har fulgt Tricky i over 30 år. Publikum kommer for Maxinquaye. Tricky kommer for at spille den musik, han laver nu. Han har aldrig ønsket at være et nostalginavn.

Tværtimod virker det næsten, som om han aktivt forsøger at gøre det umuligt at konsumere ham som et museum. Selvom der også bliver plads til de gamle hits.

Derfor synger Marta ofte mere end ham. Derfor står han i mørket. Derfor bliver sangene omarrangeret. Derfor er koncerterne korte.

En kunstner uden facit

Mange musikere bliver med alderen rundere. Tricky er snarere blevet mere kompromisløs. Det oplevede folk også her til aften i Gøteborg.

Han har aldrig haft den kommercielle stabilitet, som hans samtidige fra Bristol har opnået. Til gengæld har han bevaret noget, som er langt sjældnere: en vedvarende rastløshed.

Når man ser ham på scenen i 2026, er det ikke en veteran, der genopfører sin storhedstid.

Det er stadig den samme kunstner, som i 1995 nægtede at følge reglerne.
Forskellen er blot, at stemmen, der engang kom fra Martina Topley-Bird, nu kommer fra Marta Złakowska.

Og måske er det netop den største styrke ved Tricky. Han forsøger ikke at genfinde fortiden. Han forsøger stadig at undslippe den.

Hvilket fra bandets begyndelse til nu også har gjort dem til et af Europas mest fascinerende og misforståede musikprojekter.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

Delia Derbyshire

Delia Derbyshire var en af de helt store pionerer indenfor elektronisk musik i tresserne.

Lær mere

Laibach

Når Propoganda bliver kunst. Laibach live i Filmstudion i Gøteborg.

Lær mere

Björk

En storslående visuel og musikalsk udfordrende koncert med den islandske kunstner.

Lær mere

Indlægget Musik: Tricky – Manden, der aldrig ville være sit eget monument blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

Når man i dag sejler ud til Nya Älvsborgs Fästning ved indsejlingen til Gøteborgs havn, møder man et af Sveriges bedst bevarede fæstningsværker.

De massive stenmure og de strategisk placerede kanoner fortæller historien om århundreders rivalisering mellem Danmark-Norge og Sverige.

Ironisk nok blev fæstningen bygget som et resultat af danske militære nålestiksoperationer.

Uden de danske angreb på den gamle Älvsborg-fæstning, samt Christian IVs forsøg på at få kontrol med øen Kyrkogårdsholmen i 1644, havde Nya Älvsborg sandsynligvis aldrig fået sin nuværende form og beliggenhed.

Kampen om Sveriges vej til havet

For Sverige var området ved Göta älvs udløb af afgørende betydning. I middelalderen havde landet kun en smal korridor til Kattegat og Nordsøen mellem de danske og norske besiddelser.

Kontrollen over denne adgang var afgørende for handel, skibsfart og militær magt.

Den oprindelige fæstning, Gamla Älvsborg, lå på fastlandet syd for elvens munding. Men den viste sig flere gange sårbar over for danske angreb.

Særligt de danske erobringer i 1563 under Den Nordiske Syvårskrig og i 1612 under Kalmarkrigen gjorde et dybt indtryk på Sverige.

Efter erobringen i 1612 måtte svenskerne betale den enorme såkaldte Älvsborgs løsesum for at få fæstningen tilbage.

Historien viste, at selv stærke mure ikke nødvendigvis var nok, hvis fæstningen lå på fastlandet og kunne belejres af en stor hær.

Christian IV’s indirekte rolle

Christian IV deltog personligt i felttoget mod Älvsborg i 1612. Hans succes med at erobre fæstningen blev et strategisk chok for Sverige.

Selvom Christian IV aldrig så Nya Älvsborg, da den blev først bygget flere årtier senere, var hans sejr en af de vigtigste årsager til, at svenskerne begyndte at tænke på at lave et helt nyt forsvarssystem ved Gøteborg.

Da den danske konge i 1644 forsøgte at få kontrol over Kyrkogårdsholmen under den såkaldte Torstenssonkrig (1643-1645), stod det klart for svenskerne at dem som havde øen, kunne kontrollere alt sejlads ud og ind til Gøteborg.

Selvom Sverige med hjælp fra Nederlandene fik slået Danmark på flugt, var det lykkes den danske flådestyrke at besætte øen ved indsejlingen til Gøteborg og opførte et midlertidigt befæstning, som Christian IV gav navnet “Gottenbrille”.

Efter skrækoplevelsen besluttede svenskerne sig for at opføre en ny fæstning på den lille ø Kyrkogårdsholmen, hvor den ville være omgivet af vand og langt vanskeligere at angribe.

Opførelsen af Nya Älvsborg

Byggeriet begyndte i 1653 efter planer udarbejdet af den svenske fæstningsingeniør Johan Wärnschiöld.

Fæstningen stod i hovedtræk færdig i 1677. Mange af stenene fra den gamle og forældede Gamla Älvsborg blev genanvendt i det nye anlæg . Som om historien bogstaveligt talt blev bygget videre sten for sten.

Den nye fæstning lå ideelt placeret midt i indsejlingen til Gøteborg. Ethvert fjendtligt skib måtte passere dens kanoner for at nå byen. Dermed havde Sverige skabt et langt stærkere forsvar af sin vigtigste vestlige havn.

Tordenskjolds angreb i 1719

Mere end hundrede år efter Christian IV’s erobring af Gamla Älvsborg blev den nye fæstning sat på sin største prøve.

Under Den Store Nordiske Krig førte den dansk-norske søofficer Peter Wessel Tordenskjold i sommeren 1719 et angreb mod Gøteborgs forsvar.

Efter erobringen af Marstrand ønskede han at presse Sverige yderligere og true Gøteborg. Men vejen til byen gik gennem Nya Älvsborg.

Tordenskjold krævede, at fæstningen overgav sig. Den svenske kommandant Johan Abraham Lillie afviste kravet.

Herefter fulgte flere dages bombardement, hvor danske og norske skibe beskød fæstningen intensivt. Murene blev beskadiget, og dele af anlægget blev ødelagt.

Alligevel holdt garnisonen stand. Svenske forstærkninger og artilleri på Hisingen gjorde situationen stadig vanskeligere for angriberne, og efter flere dages kamp måtte Tordenskjold opgive forsøget.

Dermed opstod en historisk ironi: Den fæstning, som Sverige havde bygget som svar på danske sejre, viste sig stærk nok til at modstå det mest berømte dansk-norske angreb i dens historie.

En fæstning, der aldrig blev erobret

Nya Älvsborg blev belejret og beskudt flere gange gennem sin historie, men den blev aldrig indtaget af en fjendtlig styrke. Det er en af årsagerne til dens særlige plads i svensk militærhistorie.

Fra slutningen af 1700-tallet mistede fæstningen gradvist sin militære betydning og blev i stedet anvendt som fængsel.

Fra grænsefæstning til fængsel

Efterhånden som Sveriges grænser flyttede sig, og nye våbenteknologier gjorde de gamle fæstninger mindre effektive, mistede Nya Älvsborg gradvist sin militære betydning.

I løbet af 1700-tallet blev anlægget i stigende grad anvendt som fængsel, og fra slutningen af århundredet blev fæstningen et af Sveriges såkaldte fæstningsfængsler.

De indsatte var hovedsageligt almindelige straffefanger dømt for tyveri, røveri, vold og andre alvorlige forbrydelser.

Livet på fæstningen var hårdt. Fangerne boede i trange celler og blev sat til fysisk krævende arbejde, blandt andet ved vedligeholdelse af fæstningens mure, bygninger og forsvarsanlæg.

Den isolerede placering på en lille ø i havindløbet gjorde flugt vanskelig, og fæstningen blev derfor anset som et sikkert sted at afsone lange straffe.

I 1800-tallet fungerede Nya Älvsborg også som opholdssted for ældre og svækkede straffefanger, der ikke længere kunne udføre det hårde arbejde på andre fængselsanstalter.

Dermed blev fæstningen ikke blot et symbol på Sveriges forsvar, men også på datidens barske fængselsvæsen.

Danskernes aftryk på Nya Älvsborg

Nya Älvsborgs historie viser, hvordan fjender ofte er med til at forme hinandens historie. Christian IV’s erobring af Gamla Älvsborg i 1612 overbeviste svenskerne om nødvendigheden af et nyt og stærkere forsvar.

Flere generationer senere blev denne fæstning testet af Tordenskjold og bestod prøven.

På den måde er Nya Älvsborg ikke blot et svensk monument. Den er også et minde om flere hundrede års dansk-svensk rivalisering. Og et konkret bevis på, hvordan danske sejre var med til at skabe et af Sveriges stærkeste kystforsvar.

Fæstningen som kulturarv og turistmål

I 1868 ophørte Nya Älvsborg officielt med at fungere som militært anlæg. Heldigvis blev fæstningen ikke revet ned, som det skete med mange andre forsvarsanlæg i Europa.

I stedet blev den bevaret som et historisk monument over Sveriges kamp for kontrollen over adgangen til Vesterhavet.

I dag er fæstningen et af Gøteborgs mest populære historiske udflugtsmål. Om sommeren sejler turbåde besøgende ud til øen, hvor man kan udforske kaserner, kanonstillinger, krudtmagasiner, fangeceller og den lille fæstningskirke.

Mange af de oprindelige bygninger står stadig, hvilket giver et sjældent autentisk indblik i livet på en nordisk fæstning gennem flere århundreder.

Besøgende kan stadig se spor efter bombardementerne under Tordenskjolds angreb i 1719, ligesom guider fortæller historier om soldaternes hverdag, fangernes skæbner og den langvarige rivalisering mellem Danmark-Norge og Sverige.

Fæstningen er derfor ikke blot et militærhistorisk monument, men et levende stykke nordisk historie, hvor fortællinger om konger, søhelte, soldater og fanger mødes på samme sted.

Efterskrift

Nya Älvsborgs Fästning står i dag som et bemærkelsesværdigt eksempel på, hvordan et anlæg skabt til krig kan få nyt liv som kulturarv.

Det, der engang skulle holde fjender ude, er nu et sted, hvor besøgende fra både Sverige, Danmark og resten af verden kan komme tæt på historien om Skandinaviens mangeårige magtkampe.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

Gøteborg Bymuseum

Danmark og Norge har igennem historien været byens største trusler for den svenske by.

Lær mere

Gøteborg Søfartsmuseum

Gøteborgs identitet hænger stærkt sammen med havet, hvilket museet skildrer i isine udstillinger.

Lær mere

Klippan

Her opstod en af grundstenene til det Gøteborg som vi kender i dag.

Lær mere

Indlægget Sverige: Nya Älvsborgs Fästning i Göteborg – Tordenskjolds aftryk blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

Ved første øjekast kan museet ligne endnu et traditionelt bymuseum med montre, gamle kort og historiske genstande.

Men bag de klassiske facader gemmer sig en af Sveriges mest ambitiøse fortællinger om, hvordan en moderne by bliver til – og om de mennesker, der skabte den.

Göteborg Stadsmuseum

Museet er i sig selv et stykke Gøteborg-historie. Bygningen blev opført som hovedsæde for Svenska Ostindiska Companiet, der i 1700-tallet gjorde Gøteborg til Sveriges vigtigste port mod verden.

Herfra sejlede skibe til Kina og andre dele af Asien, og handelen skabte den velstand, som stadig præger byens identitet. I dag er det samme hus rammen om en rejse gennem mere end 12.000 års regional historie.

Blandt museets mange udstillinger skiller én sig særligt ud: Göteborgs Födelse – “Gøteborgs fødsel”.

Det er en udstilling, der udfordrer den traditionelle fortælling om, at byen blev grundlagt på én bestemt dato i 1621 af kong Gustav II Adolf.

I stedet viser udstillingen, at byens tilblivelse var resultatet af århundreders konflikter, handel, migration og menneskelige drømme.

En by før byen

Udstillingen begynder ikke med Gøteborg, men med Nya Lödöse, den handelsby der lå øst for det nuværende centrum.

Her møder besøgende fortællingen om mennesker, som levede længe før Gøteborg blev anlagt.

Arkæologiske fund. Alt fra keramik og mønter til personlige ejendele giver et sjældent indblik i dagliglivet i en by, der ofte overskygges af sin mere berømte efterfølger.

Det er netop her, udstillingen viser sin styrke. Historien fortælles ikke kun gennem konger, krige og politiske beslutninger, men gennem almindelige mennesker.

Købmænd, håndværkere, kvinder, børn og tilrejsende får en stemme. Besøgende kommer tæt på de personer, der oplevede usikkerheden ved grænsekrige mellem Danmark-Norge og Sverige, og som måtte tilpasse sig en verden i konstant forandring.

Da Gøteborg blev skabt

Anden del af udstillingen handler om selve grundlæggelsen af Gøteborg. Her forklares, hvorfor Sverige havde brug for en stærk havneby ved Göta älvs udløb.

Landets adgang til Nordsøen var begrænset, og en ny by kunne sikre både handel og militær kontrol.

I stedet for at fremstille grundlæggelsen som et nationalt projekt understreger udstillingen den internationale dimension.

Hollandske ingeniører tegnede kanalerne. Tyske handelsfolk investerede kapital. Skotter etablerede virksomheder. Mennesker fra mange dele af Europa slog sig ned i den nye by.

Denne vinkel er blandt udstillingens mest interessante. Gøteborg fremstilles ikke som et isoleret svensk projekt, men som et resultat af internationalt samarbejde og migration.

Dermed bliver historien overraskende relevant for nutidens diskussioner om globalisering og kulturel mangfoldighed.

En moderne museumsoplevelse

Göteborgs Födelse er langt fra en traditionel udstilling med lange teksttavler og passive besøgende.

Interaktive installationer, digitale kort, lydspor og fortællinger inviterer publikum til at udforske historien aktivt.

Særligt bemærkelsesværdigt er museets forsøg på at bygge bro mellem fortid og nutid.

Migration, identitet, kulturelle møder og sociale forskelle er temaer, der løber som en rød tråd gennem udstillingen.

Besøgende opfordres ikke blot til at lære om historien, men også til at reflektere over dens betydning i dag.

Kritisk anerkendt

Museologer og kulturhistorikere har rost udstillingen for dens moderne tilgang til formidling.

Hvor ældre byhistoriske udstillinger ofte fokuserede på nationale helte og officielle fortællinger, giver Göteborgs Födelse plads til flere perspektiver og mere komplekse historier.

Samtidig undgår udstillingen den fælde, som mange moderne museer risikerer at falde i: at gøre historien så tematisk, at de konkrete genstande mister betydning.

Her fungerer artefakterne stadig som fortællingens fundament, mens de digitale og interaktive elementer understøtter oplevelsen.

Mere end et bymuseum

Göteborgs Stadsmuseum er i dag langt mere end et museum om én by. Det er et museum om handel, migration, magt, kulturmøder og menneskelige erfaringer.

Gennem Göteborgs Födelse viser museet, hvordan en by ikke opstår ud af ingenting, men formes af generationer af mennesker med forskellige baggrunde, interesser og drømme.

Det er netop denne erkendelse, der gør udstillingen så relevant. Når man forlader museet, har man ikke blot lært, hvordan Gøteborg blev grundlagt.

Man har fået en dybere forståelse af, hvordan byer i det hele taget bliver til – og hvordan historien fortsat lever i de gader, mennesker og fællesskaber, der omgiver os.

Göteborgs Stadsmuseum er derfor ikke kun en rejse tilbage i tiden. Det er også en refleksion over den verden, vi lever i i dag.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

Gøteborgs Kunstmuseum

Göteborgs konstmuseum byder både på kunst fra nutiden og fra før modernismen

Lær mere

Röhsska Museum

Sveriges eneste museum der er dedikeret til design og kunsthåndværk ligger i Gøteborg.

Lær mere

Världskulturmuseet

Mødestedet mellem kulturer og et forum for dialog i Gøteborg.

Lær mere

Indlægget Sverige: Göteborgs Stadsmuseum – Fortællingen om dens fødsel blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

Farverige træfacader, grønne gårdrum og lange rækker af karakteristiske treetagers bygninger skaber en stemning, der både er folkelig, historisk og umiskendeligt gøteborgsk.

Disse bygninger kaldes landshøvdingehuse, og de er blevet et af Gøteborgs mest markante arkitektoniske kendetegn.

Landshøvdingehusene

Historien om landshøvdingehusene begynder i slutningen af 1800-tallet. Gøteborg voksede hastigt som følge af industrialiseringen.

Byens havn, værfter og fabrikker tiltrak tusindvis af arbejdere fra det svenske opland, og behovet for nye boliger var enormt.

Samtidig satte datidens brandregler klare grænser for byggeriet. Træhuse måtte ikke opføres i mere end to etager af hensyn til brandsikkerheden.

Løsningen blev et kreativt kompromis. Bygherrerne opførte stueetagen i mursten og byggede de to øverste etager i træ.

Konstruktionen opfyldte lovens krav, samtidig med at den var billigere end et fuldt murstensbyggeri.

Ifølge fortællingen var det länets landshøvding, der godkendte denne særlige byggetype, hvilket gav anledning til navnet »landshøvdingehus«.

En unik arkitektonisk tradition i Gøteborg

Det, der begyndte som en praktisk løsning på et boligproblem, udviklede sig hurtigt til en selvstændig arkitektonisk tradition.

Fra 1870’erne og frem til 1940’erne blev der opført tusindvis af landshøvdingehuse, og på et tidspunkt boede næsten halvdelen af Gøteborgs indbyggere i denne hustype.

Bygningerne afspejler samtidig skiftende arkitektoniske idealer. De ældste huse er præget af klassicistiske former og detaljer, som efterlignede samtidens finere stenbyggerier.

Omkring århundredeskiftet blev facaderne mere dekorative med karnapper, udsmykkede træværker og inspirerende detaljer fra jugendstilen.

I 1920’erne satte nationalromantikken sit præg på byggeriet, mens 1930’ernes funktionalisme medførte enklere og mere afdæmpede former.

Landshøvdingehuse i Majorna og Kungsladugård

Selvom landshøvdingehuse findes flere steder i Gøteborg, er det især i Majorna og det tilstødende Kungsladugård, at byggestilen kommer til sin ret. Forklaringen skal findes i bydelens historie.

Majorna udviklede sig som en klassisk arbejderbydel tæt på havnen og de store værfter langs Göta älv.

Her boede søfolk, havnearbejdere og industriarbejdere side om side, og behovet for billige, men funktionelle boliger var stort.

Store dele af Majorna blev planlagt og opført i sammenhængende etaper. Derfor findes der stadig hele kvarterer, hvor landshøvdingehusene står skulder ved skulder og danner harmoniske gadeforløb.

Det giver en sjælden mulighed for at opleve hustypen som et samlet bymiljø frem for som enkeltstående bygninger.

Et af Nordens bedst bevarede arbejderkvarterer

At Majorna i dag fremstår som et af Gøteborgs mest charmerende områder, skyldes også, at bydelen undgik den omfattende sanering, som ramte mange svenske byer i 1960’erne og 1970’erne.

Mens store dele af ældre arbejderkvarterer blev revet ned for at gøre plads til moderne byggeri, lykkedes det lokale beboere og kulturhistoriske kræfter at redde betydelige dele af Majornas bebyggelse. Resultatet er et af Nordens bedst bevarede arbejderkvarterer.

Efterskrift

I dag er landshøvdingehusene langt mere end blot gamle arbejderboliger. De repræsenterer en vigtig del af Gøteborgs identitet og fortæller historien om en by, der voksede frem gennem handel, industri og søfart.

Samtidig viser de, hvordan en praktisk løsning på et teknisk problem kan udvikle sig til en arkitektonisk tradition med varig kulturel betydning.

For besøgende er Majorna derfor mere end blot en bydel. Det er et levende kulturmiljø, hvor Gøteborgs sociale og arkitektoniske historie stadig kan aflæses i facaderne, gårdrummene og de karakteristiske landshøvdingehuse, som fortsat præger bybilledet mere end hundrede år efter deres opførelse.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

Jakriborg

Jan og Krister Berggren skabte en landsby inspireret af udtrykket i en gammel Hansastad.

Lær mere

Västra Hamnen

Et ekslusiv boligkvarter med Turning Torso ved havnefronten i Malmø..

Lær mere

Sankt Sigfridsgatan

Rækkehusene i Örgryte-kvarteret varslede en ny tid for social boligbyggeri i Gøteborg i 1920erne.

Lær mere

Indlægget Sverige: Göteborgs arkitektoniske sjæl – Landshøvdingehusene blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.

|||| KOMMENTAR AF CHRISTIAN GJØRRET

I dag var flere tusinde mødt op til storskærmsarrangement samme sted, for at se VM-kampen i Houston imellem Sverige og Holland samme sted.

Meget hurtigt stod det dog klart at ”Houston, we have a problem”, hvis man så kampen med svenske briller på, da Holland allerede efter nogle få minutter havde kørt Sverige midt over.

Holland – Sverige

Værre endnu blev det for Sverige efter at have presset på for en reducering før pausen at kunne se at på få minutter i anden halvleg var kampen gået fra at være en hollandsk føring på 2-0 til nu at være foran med 4-0 efter 55. minutter.

Dette fik forståeligt nok mange af de blå-gule klædte tilskuere til at masseudvandre fra Ullevi stadion.

Dem der blev tilbage var dog anderledes mere støttende. ”Kom igen” lød det taktfast, vel vidende at kampen var tabt.

Det gjorde de blå-gule så, da de fik et trøstmål, inden Holland lukkede og slukkede den underholdende match med 5-1 kort før tid.

Efterskrift

Før kampen skubbede og maste folk sig frem i det store menneskehav for at sikre sig en af de 15.000 pladser inde på stadion.

Efter at have kæmoet sig igennem orkanens øje kunne mange dog ånde lettet op. Inden at de gik de sidste trin opad trappen på den modernistiske stadion.

Ullevi blev tegnet af blev tegnet af arkitekterne Sten Samuelsson og Fritz Jaenecke. Og var tænkt til brug for VM i 1958 som blev afholdt i Sverige.

Igennem tiderne har Ullevi lagt græs til mange stor kampe. Blandt andet til finalen mellem Brasilien og Sverige. Kampen blev vundet af brasilianerne med 5–2. Og turneringen blev det internationale gennembrud for den kun 17-årige Pelé.

Selvom der ikke blev spillet en fysisk kamp på stadion i dag, så blev tilskuerne varmet godt op til dysten. Det skete med fællessang og anden underholdning inden kampen gik i gang.

Og, ja, jeg skråelde med på den svenske nationalmelodi da det lød: Ack, jag vill leva, jag vill dö i Norden.

Begge tilstande nåede folk at opleve i den 90 minutter lange kamp, hvor målene blev sat ind af 2 x Brian Brobbey, 2 x Cody Gakpo og 1 x Crysencio Summerville for Holland. Og, 1 x Anthony Elanga for Sverige.

SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET

IFK Göteborg – Mjällby AIF

Den tidligere svenske topklub tog hjemme imod sidste års svenske mestre fra Mjällby.

Lær mere

Örgryte IS – BK Häcken

Bundproppen i Allsvenskan Örgryte IS vandt en overraskende sejr over BK Häcken.

Lær mere

BK Häcken – Hammarby IF

Topopgør i Allsvenskan mellem to af de mest spændende klubber i Sverige pt.

Lær mere

Indlægget Sverige: Holland – Sverige: VM-kamp på storskærm i Ullevi Stadion blev først udgivet på SINCERAMENTE |||| CHRISTIAN GJØRRET.